楷书在书法中的位置

　　楷书应该说是技法要求最高的一种书体了，这其实非常类似绘画里的素描，考美术学院必须考素描，其实搞书法，特别是作为书法家，起码楷书应该过关。过关是指技法过关，也许你不喜欢楷书，没有在楷书方面形成自己的风格，这个可以容忍，你可以精于其他书体，但是，达到楷书的技法要求，这其实和美术中的素描一样，作为书法家必须过关。而且楷书和素描一样，素描你画好没有，外行或者老百姓都能够看出来，楷书情况是一样的，非常看功力。

　　其次，楷书真的不能够表现个性嘛，否。颜体、欧体、还有柳体，都是非常个性鲜明的。关键是你功夫够不够。这其实就像绘画里的现实主义作品，他是能够表现个性的，俄罗斯的巡回画派，中国的革命现实主义题材的绘画，也是个性鲜明的。

　　其三，如果大家喜欢书法，你去看书法作品，绝大多数都是行书，为什么呢。首先，行书是在楷书的基础上的变化，很多人都能够认识的，也就是群众基础比较广泛，其次，由于变化多一点，书法家的个性也能够进一步的施展，真正的狂草作品，而且在历史上比较有名的，应该是张旭的《古诗四贴》吧。但是，量并不大，王羲之的《兰亭集序》是行书吧。颜真卿的《祭侄文稿》是行书吧。米芾的《蜀素贴》也是行书。启功先生的字也是以行书为主吧。为什么以行书居多，其实根本还是民众的要求，这非常象现在的抽象主义绘画大师的作品，你看毕加索的，还有达利的作品，其实他虽然抽象和超现实主义，但是，他里面的很多物体还是具象的，情况和中国的行书情况完全一样。

　　应该有两点，第一，考他的正楷写得怎么样，就像考美术学院的素描一样。其次，还看他的作品，能不能够做到雅俗共赏，不仅在书法界大家能够喜欢和认同，而且看全国人民喜不喜欢，这其实更可以弘扬国粹，弘扬中国的传统文化，如启功的字写得非常好，可以做到雅俗共赏，这对扩大书法的影响力是非常有好处的。有的书法家，如沙孟海，还有以前四川书法家协会主席的李半黎老人的字，虽然写得非常好，但是，要让群众一下喜欢，就不怎么容易。对扩大书法的影响力就不利。